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sexta-feira, 30 de novembro de 2012

Centro da Juventude abre inscrições para oficina de dança


Se você é maior de 15 anos, não perca tempo! De1º até 16 de dezembro, estarã abertas as inscrições para a oficina de Dança que acontecerá somente no mês de janeiro.

Durante as aulas, serão trabalhados diversos gêneros como balé clássico, jazz, ragga, wacking, new style, vogue e beak dance. Ao final do curso, os participantes prepararão uma apresentação única que envolverá todos os estilos de dança.


São apenas 20 vagas!

As inscrições devem ser feitas na recepção do CCJ. Os primeiros a se cadastrarem terão vaga garantida.

| Centro Cultural da Juventude Ruth Cardoso - Teatro De Arena
Av. Deputado Emílio Carlos, 3641. Vila Nova Cachoeirinha. Zona Norte.  Tel. 3984-2466  

1º Concurso Curta Maria da Penha recebe inscrições até 21/12


O Concurso Curta Maria da Penha, organizado pela Secretaria de Comunicação e pela Procuradoria Especial da Mulher da Câmara dos Deputados, com apoio do Banco Mundial, pretende divulgar a Lei 11.340/2006, conhecida como Lei Maria da Penha, que trata da violência doméstica e familiar contra a mulher e é considerada, pelo Fundo de Desenvolvimento das Nações Unidas (Unifem), uma das legislações mais avançadas do mundo sobre o tema.
Os interessados têm até o dia 21 de dezembro para inscrever suas obras.
As obras devem ter duração entre 5 a 10 minutos, do gênero documentário ou video-reportagem, filmadas originalmente em qualidade SD (standard) ou superior. Os filmes devem ser inéditos e estar em acordo com o tema “Tem uma história sobre a Lei Maria da Penha? Conte para o mundo”.
Podem participar do concurso pessoas físicas ou jurídicas – associações, grupos registrados, ONGs, produtoras de audiovisual, fundações e outras organizações – privadas ou públicas, detentoras dos direitos patrimoniais dos filmes inscritos.
Cada participante pode inscrever até três trabalhos. O material deve ser encaminhado em DVD (não serão aceitos os formatos VHS ou MiniDV) para a TV Câmara, em Brasília.
Prêmios em dinheiros serão concedidos a cinco ganhadores, no valor de R$ 10 mil reais cada, e implicam na divulgação dos vídeos pela TV Câmara e pela rede de parceiros do Banco Mundial. Os cinco vencedores serão premiados durante cerimônia a ser realizada em março de 2013, na semana comemorativa ao Dia Internacional da Mulher, 8 de março, em Brasília.
As inscrições para o concurso são gratuitas. O endereço completo para envio dos filmes, especificações do material a ser enviado, critérios de seleção e outras informações relevantes estão disponíveis no site www.curtamariadapenha.com.br.

Seleção de Projetos para Oficina Cultural Maestro Juan Serrano 2013


A Oficina Cultural Maestro Juan Serrano abre, entre 3 de dezembro de 2012 e 6 de janeiro de 2013, inscrições para o processo seletivo de projetos para o ano de 2013.  Sertão contempladas atividades artístiscas em formato de oficinas, cursos, workshops, apresentações, exposições ou palestras nas áreas de artes plásticas, audiovisual, circo, dança (cultura popular), fotografia, música e teatro. Os projetos deverão ser entregues via email para juanserrano@oficinasculturais.org.br.
Edital aqui.

quinta-feira, 29 de novembro de 2012

Vaga - MENSAGEIRO


No período de 29/11/2012 a 04/12/2012, receberemos currículo para preenchimento de vaga de MENSAGEIRO

Descrição do Cargo: Reportando-se ao Gerente Administrativo e Financeiro, executará a entrega e retirada de documentos e materiais diversos, envio de correspondências, zelará pela utilização adequada dos recursos materiais da organização, auxiliará na organização do almoxarifado e arquivo.
Requisitos: facilidade em lidar com o público, ensino médio completo ou em andamento, conhecimento basico do pacote MS Office (Word, Excel, PowerPoint)
 Regime de contratação: CLT.
Faixa etária: Superior a 18 anos
Jornada semanal: 40 horas.
Horário de trabalho: Segunda a sexta-feira das 09h00 às 18h00, com escalas aos sábados e domingos em regime de plantão.
Benefícios: vale-transporte, vale-refeição e plano assistencial de saúde.
 Processo seletivo: A seleção será feita por meio de análise de currículos e entrevista a ser agendada pelo Setor de Recrutamento e Seleção. Os interessados deverão encaminhar currículo até 04/12/2012 para o e-mail: rh@cataventocultural.org.br

quarta-feira, 28 de novembro de 2012

Vaga - Auxiliar de Leitura para a Biblioteca de São Paulo


SP Leituras abre processo seletivo para preenchimento da vaga de Auxiliar de Leitura para a Biblioteca de São Paulo. Interessados devem encaminhar currículos para selecao@spleituras.org até 27 de novembro.


SOBRE A VAGA

Carga horária semanal: 40 horas

Horário de trabalho: das 12 às 21 horas, de terça a sexta-feira, sábados e domingos alternados e feriados.

Escolaridade: Ensino médio completo.

Descrição sumária: Executar atividades de atendimento e orientação ao público.

Competência e perfil exigido

  • Manter-se atualizado;
  • Iniciativa;
  • Trabalhar em equipe;
  • Capacidade de comunicação;
  • Proativo;
  • Habilidades em informática;
  • Agir com ética.

Descrição detalhada

  • Cadastrar novos sócios;
  • Controlar senhas;
  • Controlar empréstimo e devolução de livros;
  • Acompanhamento das solicitações, sugestões e reclamações relativas aos serviços oferecidos;
  • Orientação ao uso de mídia.

Salário: R$ 1.437,75

Benefícios oferecidos:
  • Vale-refeição – R$ 18,00/dia
  • Vale-transporte
  • Assistência médica
  • Assistência odontológica
  • Convênio farmácia
  • Convênio CNA

Vaga - Pesquisador (temporário)


Formação acadêmica: Ensino superior completo em museologia, história da arte, filosofia, jornalismo ou equivalente
Requisitos: Seis meses atuando com pesquisas em história e crítica de arte, em curadoria de exposições de arte contemporânea e experiência em edição de catálogos. Nível básico no Excel e intermediário no Word e Power Point. Nível intermediário do idioma inglês ou outro idioma
Atividades: Planejar e executar em conjunto com os demais núcleos da Pinacoteca as exposições que constam no planejamento do Museu. Elaborar textos e projeto editorial de catálogos das exposições

Duração do contrato temporário: De dezembro/2012 a abril/2013.

Caso queira deixar seu currículo cadastrado em nosso banco de dados, por favor, envie uma mensagem crh@pinacoteca.org.br. 

Festival de cinema de Porto Rico está com inscrições abertas


O Festival Internacional e Convenção de Cinema de Porto Rico (PRIFFC), que acontece na cidade de San Juan, em Porto Rico, tem inscrições abertas até o dia 28 de fevereiro de 2013. O festival conta com atividades variadas, como seminários, workshops, exibições de produtos cinematográficos e pitchings para distribuição.
As exibições de filmes serão organizadas cinco categorias: Longas-metragens de ficção, Curtas-metragens (com a duração máxima de 30 minutos), Médias-metragens (acima de 30 minutos de duração e menos de 55), Documentários (experimentais, curtas ou longas) e Animação (curtas ou longas).
Todos os filmes inscritos devem apresentar legenda em inglês. Não serão aceitos filmes disponíveis publicamente na internet. Para se inscrever, é necessário enviar duas cópias em DVD com a ficha de inscrição devidamente preenchida, ou o link da obra por e-mail, desde que no formato MPEG4/NTSC.
Filmes estrangeiros concorrem a uma premiação em dinheiro para o Melhor Filme, a Melhor Animação e o Melhor Documentário. Interessados em inscrever obras nos pitchings destinados à apresentação para distribuidores devem entrar em contato com a organização do evento.
Mais informações no site www.festivaldecinepi.net.

terça-feira, 27 de novembro de 2012

Pensamentos e Ações - Seminário de Cultura e Formação IC sediará seminário para discutir educação e arte no Brasil e na América Latina


Três eixos temáticos nortearão o evento Pensamentos e Ações – Seminário Internacional de Cultura e Formação, que acontece no Itaú Cultural, de 28 a 30 de novembro. Arte e Cultura na Vida das Pessoas; Mediação, Formação e Educação; e Estratégias e Possibilidades. Com o objetivo de discutir formação e arte no Brasil e na América Latina, a partir desses temas, o evento inclui mesas-redondas diárias e painéis de relatos de experiência.
 O encontro de três dias terá transmissão ao vivo das palestras e painéis pelo site do Itaú Cultural, com tradução simultânea em português e espanhol. A cobertura do seminário poderá ser acompanhada também pelo blog do evento.
No primeiro dia, 28, a mesa falará sobre Arte e Cultura na Vida das Pessoas, das 16h30 às 19h30. Com mediação de Ilana Seltzer Goldstein, o debate terá como participantes Celio Turino (Cultura Viva e Pontos de Cultura pela América Latina), Jesús Carillo (Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, em Madri, Espanha) e Marcelo Evelin (Núcleo do Dirceu). Turino fará um balanço do programa Cultura Viva, do Ministério da Cultura, que criou mais de 3 mil Pontos de Cultura em cerca de mil municípios. Jesús Carillo falará sobre a atual crise institucional pela qual estão passando os museus de arte. Já Marcelo Evelin contará sobre a experiência do Núcleo do Dirceu, galpão artístico em Teresina (PI) onde são desenvolvidos diversos projetos e criações comprometidas com a autonomia artística horizontal.
 Mediação, Formação, Educação é o tema da mesa do dia 29, com mediação de José Marcio Barros e participação de Francisca Caporali (Ja.Ca – Jardim Canadá Centro de Arte e Tecnologia, em Belo Horizonte), Janaína Melo (Escola do Olhar, do Museu de Arte do Rio/MAR) e José Mac Gregor (Instituto de Cultura do Município de Querétaro, no México). Esta mesa propõe uma reflexão sobre o tema em dois eixos: os limites e os alcances da educação não formal e sua relação com a educação formal; e os diferentes agentes que, no mundo contemporâneo, realizam trabalho de formação em arte e cultura.
Mediada por Cibele Rizek, a última mesa, Estratégias e Possibilidades, que acontece no dia 30, os debatedores Carlos Rendon, Fernando García Barros e Ivana Bentes farão uma reflexão sobre metodologias para o desenvolvimento de processos educativos que não eliminem a sensibilidade, a liberdade, a criatividade, a curiosidade, o criticismo e a alteridade. Rendon abordará o projeto Museo y Territorios, estratégia de construção de pontes e de diálogo entre o Museu de Antioquia (Colômbia) e a comunidade. O projeto mARTadero, de Cochabamba (Bolívia), será o caso abordado por Fernando García Barros. Já Ivana Bentes falará sobre os projetos coordenados por ela: Laboratório Cultura Viva, de apoio e fomento à produção audiovisual dos Pontos de Cultura, em parceria com o MinC, e Pontão de Cultura Digital da ECO/UFRJ.

Painéis
Em todos os dias do seminário, a programação é encerrada com quatro painéis, sempre das 20 às 22 horas. Nessa programação, o público acompanhará a apresentação de experiências e projetos de naturezas distintas (sociedade civil, governamental, grupos artísticos etc.) que têm realizado mediação, formação e estratégias próprias visando a qualidade de vida das pessoas.
Dia 28
Os participantes são Afonso Oliveira, Alexandre Sequeira, Lula Gonzaga e Celso Athayde.
Afonso Oliveira apresentará o Método Canavial, da Zona da Mata de Pernambuco, ferramenta de formação em produção cultural para projetos coletivos e comunitários, criado em 2008.
O projeto Nazaré do Mocajuba, desenvolvido em uma vila de pescadores da região amazônica, será o tema abordado por Alexandre Sequeira. Ele fotografou os moradores e reproduziu em imagens em tamanho real os objetos pessoais dos retratados, como cortinas, lençóis, toalhas de mesa e redes. O curioso é que a maioria das pessoas fotografadas nunca tinha se visto em uma fotografia.
Lula Gonzaga falará sobre o Ponto de Cultura Cinema de Animação, criado em 2005 em Gravatá (PE). O projeto consiste em oficinas itinerantes de animação e desenho animado, que ocorrem em comunidades indígenas e quilombolas, casas paroquiais, assentamentos e pontos de cultura de diversas cidades.
Completando o primeiro dia, Celso Athayde falará sobre a Central Única das Favelas (Cufa), presente em todo o Brasil e em 17 países.

Dia 29
Marie Ange Bordas apresentará o projeto Tecendo Saberes, que valoriza a identidade de comunidades tradicionais e indígenas brasileiras, com a criação de livros infantis que representem e divulguem um repertório contemporâneo dos costumes dessas comunidades, tudo pelos olhos das suas crianças.
Depois Andréa Freire falará sobre o Pontão de Cultura Guaicuru, de Campo Grande (MS), associação cultural que articula ações que fomentam o relacionamento e a convivência entre grupos culturais e artísticos distintos, como teatro, cinema, música e fotografia.
Criado em 1980, em Barbacena (MG), o grupo de teatro Ponto de Partida será o tema de Regina Bertola. No currículo da trupe estão 32 espetáculos, todos tendo como tema a cultura brasileira. O grupo ainda atua na música, com a Bituca: Universidade de Música Popular e o coro Meninos de Araçuaí. O projeto mais recente do grupo é o Corredor Cultural Ponto de Partida.
Jacqueline Baumgratz encerra os painéis do dia 29 falando sobre as ações da ONG Cia. Cultural Bola de Meia, fundada em 1989, em São José dos Campos (SP).

Dia 30
Fechando a programação dos painéis, Carol Tokuyo apresentará a Universidade Livre Fora do Eixo (UniFdE), que articula mais de 450 campi de formação livre em todas as regiões do país e envolve cerca de 2 mil pessoas.
O projeto educativo da Bienal do Mercosul, que já atendeu 1.163.351 alunos, será o tema do painel de Mônica Hoff.
Sally Mizrachi falará sobre o Lugar a Dudas, laboratório de fomento ao conhecimento da arte contemporânea, situado em Cáli, na Colômbia.
Gustavo Wanderley fecha o terceiro dia de painéis falando sobre o projeto ArteAção, criado há seis anos pela Casa da Ribeira, em Natal (RN), e voltado para jovens de 14 a 18 anos.

Programação

mesa Arte e Cultura na Vida das Pessoas 

quarta 28
16h30 às 19h30

Como a formação para a arte pode refletir na qualidade de vida das pessoas? A mesa propõe uma reflexão sobre o papel da arte e da cultura na formação de indivíduos afinados com valores democráticos. Entre os temas a serem abordados estão a alteridade e a diversidade.

debatedores Célio Turino, Jesús Carillo e Marcelo Evelin
mediação Ilana Seltzer Goldstein

Célio Turino
Historiador, atua há mais de 30 anos em movimentos sociais e culturais. Foi secretário municipal de Cultura de Campinas de 1990 a 1992; diretor do Departamento de Programas de Lazer na Secretaria de Esportes de São Paulo, na gestão de Marta Suplicy (2000-2004); e secretário na Secretaria da Cidadania Cultural do Ministério da Cultura, entre 2004 e 2010, período em que criou o Programa Cultura Viva. Autor de Uma Visão InclusivaPonto de Cultura – o Brasil de Baixo para Cima e Na Trilha de Macunaíma, entre outros livros e ensaios.
Jesús Carrillo
Desde 2008, dirige o Departamento de Programas Culturais do Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, em Madri. É professor de história e teoria da arte na Universidade Autônoma de Madri. Investiga as relações entre arte e poder na era moderna e as instituições contemporâneas da cultura.
Marcelo Evelin
Coreógrafo, pesquisador e intérprete. É criador residente do Hetveem Theaterem, Amsterdã, e ensina improvisação e composição na Escola Superior de Mímica de Amsterdã. Realiza workshops e projetos colaborativos em vários países da Europa, nos Estados Unidos, na África e na América do Sul. Desde 2006, coordena o Núcleo do Dirceu, em Teresina (PI).
Ilana Seltzer Goldstein
Doutora em antropologia pela Unicamp, é especialista em avaliação de projetos e programas sociais pela FIA/USP. Publicou os livros O Brasil Best-seller de Jorge Amado: Literatura e Identidade Nacional e Responsabilidade Social: das Grandes Corporações ao Terceiro Setor. Ministra aulas de gestão cultural na Fundação Getúlio Vargas e no Centro Universitário Senac, em São Paulo. Trabalha há 15 anos como consultora, coordenadora ou produtora de projetos sociais e culturais em diversas entidades públicas, privadas e do terceiro setor.

Painéis

quarta 28
20h às 22h

Temas: Método Canavial, da Zona da Mata de Pernambuco; projeto Nazaré do Mocajuba (realizado em uma pequena vila de pescadores de mesmo nome, localizada em Curuçá/PA); Ponto de Cultura Cinema de Animação, em Gravatá (PE) e em demais localidades no Norte e no Nordeste; Central Única das Favelas (Cufa), no Rio de Janeiro/RJ.
Afonso Oliveira
Produtor cultural e consultor de políticas culturais, criou o Método Canavial, na Zona da Mata de Pernambuco. Ganhou os prêmios Tuxauas e Patativa do Assaré do Ministério da Cultura. Fundou a Agência Canavial de Projetos Culturais (Pontão Canavial). Produziu e coordenou mais de 80 projetos culturais, com destaque para os de música e cultura popular.
Alexandre Sequeira
Artista plástico e fotógrafo, é mestre em arte e tecnologia pela UFMG e professor do Instituto de Ciências da Arte da UFPA. Desenvolve trabalhos que estabelecem relações entre fotografia e alteridade social. Participou de diversas exposições e festivais no Brasil e no exterior.
Lula Gonzaga
Cineasta de animação com especialização na Zagreb Film, Croácia, e na Kratky Film, República Tcheca, por meio de convênio entre MEC−Capes e Embrafilme. Atua nos projetos Ponto de Cultura Cinema de Animação, Pontão de Cultura Cine Anima, Cinema na Praça, Ponto de Mídia Livre, Cineclube AnimAção e A Saga Audiovisual.
Celso Athayde
Produtor musical, fundou a Central Única das Favelas (Cufa) e foi um dos criadores do movimento Recultura, que prega a reforma tributária e fiscal para o mercado cultural brasileiro. É coautor dos livros Falcão – Meninos do Tráfico eCabeça de Porco. Produziu e dirigiu, ao lado de MV Bill, o documentário Falcao – Meninos do Tráfico. Dirigiu ainda Três da MadrugaSoldado do Morro, entre outros filmes.

mesa Mediação, Formação, Educação

quinta 29
16h30 às 19h30

Esta mesa propõe uma reflexão sobre mediação, formação e educação em dois eixos: os limites e os alcances da educação não formal e sua relação com a educação formal; e os diferentes agentes que, no mundo contemporâneo, realizam trabalho de formação em arte e cultura.

debatedores Francisca Caporali, Janaína Melo e Jose Antonio Mac Gregor
mediação José Marcio Barros

Francisca Caporali
Uma das fundadoras do JA.CA – Jardim Canadá Centro de Arte e Tecnologia, instituição que dirige desde 2010. Concluiu máster em arte pelo Mecad/Esdi, Barcelona, e em fine arts, pelo Hunter College, de Nova York. A partir de 2012 também passou a lecionar na Escola Guinard/UEMG.
Janaína Melo
Arte-educadora, crítica de arte, curadora, pesquisadora e professora da arte. Pós-graduada pela Escola Guignard/Uemg, atualmente é gerente de educação da Escola do Olhar, do Museu de Arte do Rio. Foi curadora de arte e educação do Instituto Cultural Inhotim, entre 2007 e 2012, e professora de crítica de arte da Escola Guignard/Uemg, de 2010 a 2012. Foi curadora do projeto Atelier Aberto da Escola Guignard/Uemg 2010−2012 e do programa de exposições da primeira edição do Projeto de Residência Artística Ja.Ca, em 2010; e curadora assistente do Programa Rumos Itaú Cultural Artes Visuais 2008−2009.
Jose Antonio Mac Gregor
Antropólogo, mestre em desenvolvimento social pela Universidade Autônoma Metropolitana da Cidade do México. Foi diretor de ação regional em culturas populares e de capacitação cultural do Conselho Nacional para a Cultura e as Artes do México. É consultor da Unesco e da Organização dos Estados Ibero-Americanos (OEI), professor em dez universidades do México, da Colômbia e da Bolívia, e diretor geral do Instituto de Cultura do Município de Querétaro.
José Marcio Barros
Doutor em comunicação e cultura pela UFRJ, é professor do programa de pós-graduação em comunicação e das graduações em ciências sociais e comunicação social da PUC/MG. Coordena o curso de pós-graduação lato sensuMediação em Arte, Cultura e Educação da Escola Guignard/Uemg, e é professor convidado do programa de pós-graduação em cultura e sociedade da UFBA. Coordena o Observatório da Diversidade Cultural e o Programa Pensar e Agir com a Cultura. Integra a Rede de Estudos em Políticas Culturais.

Painéis

quinta 29
20h às 22h

Temas: projeto Tecendo Saberes; Pontão de Cultura Guaicuru, de Campo Grande (MS); grupo de teatro Ponto de Partida, de Barbacena (MG); ONG Cia. Cultural Bola de Meia, de São José dos Campos (SP).
Marie Ange Bordas
Artista multimídia, educadora e jornalista, dedica-se à criação de projetos de arte participativa, alfabetização visual e mídia em comunidades de diversos países. Suas ações enfatizam o cruzamento de linguagens e poéticas para construir processos colaborativos orgânicos, empoderadores e críticos, centrados nos saberes e dinâmicas de cada local.
Andréa Freire
Atriz, diretora, professora de teatro e produtora cultural com experiência em gestão. Fundadora da Cia. da Oficina de Criação Teatral, do Pontão de Cultura Guaicuru, coletivo com 20 anos de trabalho contínuo em Campo Grande (MS).
Regina Bertola é educadora, psicóloga, dramaturga e encenadora. Diretora e fundadora do Grupo Ponto de Partida e do coro Meninos de Araçuaí. Fundou também a Bituca – Universidade de Música Popular.
Jacqueline Baumgratz
Pedagoga, psicopedagoga, arte-educadora, especializada em educação de crianças com deficiência, escritora, fundadora da Cia. Cultural Bola de Meia. Recebeu o Prêmio Tuxaua do Ministério da Cultura pela liderança e articulação com movimentos culturais dentro e fora do Brasil.

mesa Estratégias e Possibilidades

sexta 30
16h30 às 19h30

A mesa discute as formas como a arte pode ser “ensinada” nos dias de hoje, analisando metodologias para o desenvolvimento de processos educativos que não eliminem a sensibilidade, a liberdade, a criatividade, a curiosidade, o criticismo e a alteridade.

debatedores Carlos Rendon, Fernando García Barros e Ivana Bentes
mediação Cibele Rizek

Carlos Rendon
Assessor cultural, professor universitário e diretor do projeto Museo y Territorios, do Museo de Antioquia, em Medellín (Colômbia). É mestre em artes plásticas pela Universidade de Antioquia e licenciado em educação artística.
Fernando García Barros
Gestor cultural, arquiteto, professor universitário e artista visual. Mestre em cultura e desenvolvimento e em valoração e gestão do patrimônio cultural. Pós-graduado em planificação e avaliação de projetos, gestão cultural, arquitetura e desenvolvimento e educação superior. Ministra aulas de história da arte, expressão artística e gestão cultural em várias universidades da Bolívia e de outros países da América Latina. Atualmente, é diretor executivo do projeto mARTadero, em Cochabamba, Bolívia.
Ivana Bentes
Professora e pesquisadora da linha de tecnologias da comunicação e estéticas do programa de pós-graduação em comunicação da UFRJ. É doutora em comunicação pela UFRJ, ensaísta do campo da comunicação, cultura e novas mídias. Desde 2006, é diretora da ECO/UFRJ. Coordena o projeto Laboratório Cultura Viva, de apoio e fomento à produção audiovisual dos Pontos de Cultura, em parceria com o MinC; e o Pontão de Cultura Digital da ECO/UFRJ, de articulação de ações em cultura digital. Participa da Rede Fórum de Mídia Livre e da elaboração e implantação da Universidade da Cultura Livre (UniCult).
Cibele Rizek
Doutora em sociologia e livre-docente pela USP, instituição na qual é professora do Instituto de Arquitetura e Urbanismo do campus de São Carlos, pesquisadora do Centro de Estudos dos Direitos da Cidadania da Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas e pesquisadora do CNPq. Organizou recentemente os livros A Era da Indeterminação eHegemonia às Avessas.

Painéis

sexta 30
20h às 22h

Temas: Universidade Livre Fora do Eixo (UniFdE); projeto educativo da Bienal do Mercosul; Lugar a Dudas, de Cali (Colômbia); projeto ArteAção, na Casa da Ribeira, em Natal (RN).
Carol Tokuyo
Desde 2007, atua na rede sociocultural Fora do Eixo, sendo, atualmente, gestora da Universidade Fora do Eixo. Coordena a Associação Caminho das Artes, responsável pelo Ponto de Cultura Independência ou Marte – Conexões Solidárias. Foi cofundadora do Ponto de Articulação Fora do Eixo Massa Coletiva – Núcleo Cooperativo de Comunicação e Cultura de São Carlos.
Mônica Hoff
Artista, educadora e pesquisadora, é especialista em pedagogia da arte e pós-graduanda em economia da cultura pela UFRGS, instituição na qual cursa o mestrado em história, teoria e crítica de arte. Recentemente, foi nomeada curadora de base da 9ª Bienal do Mercosul, que acontecerá em 2013. Coordena, desde 2006, o Projeto Pedagógico desse evento. Presta consultoria e desenvolve projetos de arte e educação.
Sally Mizrachi
Coordenadora geral e do programa internacional de residências do Lugar a Dudas. Integrou desde o começo o grupo de artistas e curadores que desenvolveram o conceito e a estrutura desse espaço, criado por Oscar Muñoz para ativar a cena artística colombiana.
Gustavo Wanderley
Formado em psicologia com aperfeiçoamento em responsabilidade social corporativa e negócios sustentáveis e especialização em gestão cultural. É gestor cultural da Casa da Ribeira, Natal (RN), curador independente e diretor de planejamento e projetos da House Cultura & Cidadania. Atua há 14 anos na criação e no desenvolvimento de projetos e ações culturais e sociais. Foi secretário adjunto de Cultura de Natal.


Pensamentos e Ações − Seminário Internacional de Cultura e Formação

quarta 28 a sexta 30 novembro 2012
das 16h30 às 22h
sala itaú cultural − 247 lugares

entrada franca  [ingressos distribuídos com meia hora de antecedência]
[livre para todos os públicos] L

4º Seminário Internacional Rumos Jornalismo Cultural


O jornalista e a audiência na era da mobilidade, curadoria e redes sociais
Como a abundância de informação na internet e o fácil e rápido acesso a esse conteúdo altera o papel do jornalista? Essa é apenas uma das questões que o Seminário Internacional Rumos Jornalismo Cultural abordará na 4ª edição do encontro, que acontece de 5 a 7 de dezembro. Neste ano, o evento ocorre simultaneamente ao MediaOn – 6º Seminário Internacional de Jornalismo Online realizado entre os dias 4 e 6 de dezembro pelo Itaú Cultural e Terra. Ambos os encontros têm como foco discutir o jornalismo e a comunicação no século XXI e como o novo jornalista se comporta – ou deveria se comportar – diante dos fenômenos causados pelas redes sociais, pela colaboração e pela mobilidade.
> Para saber mais sobre o MediaOn – 6º Seminário Internacional de Jornalismo Online clique aqui <
4º Seminário Internacional Rumos Jornalismo Cultural tem como foco central a análise, reflexão e discussão sobre a reconfiguração do papel do jornalista cultural diante da cultura em rede. Hoje sites, blogs, mídias sociais, comunidades de interesse e projetos colaborativos estão colocando o público em contato com fontes e produtores sem intermediários. Nesse contexto, o jornalista de cultura deixa de ser um gatekeeper para tornar-se um gatewatcher.
Desse modo, o jornalista não é mais o responsável por barrar alguém ou alguma obra, mas um vigia, um observador de múltiplas telas que o informam sobre o que está repercutindo no mundo virtual. A perda de influência é apenas um dos dilemas do jornalismo cultural diante da cultura em rede. Sua reconfiguração é o tema do encontro que conta com a curadoria de Cristiane Costa e consultoria de Fabio Malini e José Geraldo Couto.
Para saber mais sobre a programação completa do evento, confira aqui.
Lembre-se!: Todas as mesas do 4º Seminário Internacional Rumos Jornalismo Cultural  e do MediaOn – 6º Seminário Internacional de Jornalismo Online serão transmitidas ao vivo no site do MediaOn.

programação

abertura
quarta 5
20h Jornalismo Cultural na Era Digital: do Púlpito para a Conversação com as Audiências
A desintermediação e o critério social mudaram de maneira radical a forma como o público acessa a informação sobre cultura. Jornalistas deixam de falar na tribuna, que tornava suas críticas quase impossíveis de rebater, para se misturarem a um coro de vozes que buscam ser escutadas. Seus critérios e profissionalismo são postos à prova a cada momento. Para alguns, isso é uma tragédia, para outros, uma grande oportunidade.
[com Gumersindo Lafuente]
[apresentação Pablo Miyazawa]


quinta 6
painel 1
15h Se É Bom Não Vende, Se Vende Não É Bom: Desde Quando Gosto Não Se Discute?
Por que tudo o que os críticos gostam eu detesto e por que eles detestam tudo o que eu gosto? Há gosto para tudo? Ainda é possível falar em valores estéticos, bom gosto e mau gosto? O divórcio entre alta e baixa cultura. O fenômeno dos virais.
[com Angélica de Moraes, Lobão e Sergio Rodrigues]
[mediação José Geraldo Couto]


painel 2
17h30 Curadoria de Informação e Jornalismo Cultural na Era Digital
O conceito de curadoria vem ganhando cada vez mais espaço com as mídias digitais. Sites como o Flipboard, o Zite e o Scoop.it permitem que o leitor seja seu próprio curador e compartilhe suas preferências com amigos e comunidades formadas por afinidades eletivas. Linkar se torna uma prática discursiva que leva o público a deixar a posição passiva e se tornar autor, crítico, divulgador, coprodutor. Até que ponto essa nova realidade afeta repórteres e editores?
[com Giselle BeiguelmanJavier Celaya e Mànya Millen]
[mediação Cristiane Costa]


painel 3
20h Fora da Zona de Conforto
Concentrados nos bairros da moda do eixo Rio/São Paulo, os principais jornais e revistas demoraram a perceber o vigor cultural das periferias. E ainda mais a pulverização criativa dos coletivos culturais.  Hoje, as mídias sociais são o principal espaço para divulgação dessa produção artística em ascensão. Artistas e produtores descobriram novas formas de sustentabilidade numa estrutura midiática em que fãs passam a ser amigos e parceiros. A imprensa tende a se tornar um intermediário dispensável?
[com Alex Primo, Armando Antenore e Emicida
[mediação Fabio Malini]


sexta 7
13h30 Oficina de Newsgames
Não é preciso ser programador ou gamemaníaco para participar deste workshop que vai ensinar como transformar notícias em games. Os grupos vão aprender a criar protótipos baseados em eventos do noticiário e técnicas para comunicar ideias a partir de jogos digitais e não digitais, além de conhecer os mais importantes trabalhos desse novo campo do jornalismo.
[com Gonzalo Frasca]
[20 vagas – inscrições pelo e-mail itaucultural@comunicacaodirigida.com.br]



painel 4
18h30 Game Também É Cultura?
A indústria de entretenimento que mais fatura no mundo, à frente até do cinema, também produziu o primeiro tipo de narrativa genuinamente digital. Estaria nascendo uma nova forma de arte?
[com Arthur Protasio, Espen Aarseth e Lucia Santaella]
[mediação Marcos Cuzziol]


20h30 exibição do vídeo A Mecânica do Jogo, documentário hipermídia e interativo que procura entender o papel da indústria e cultura de jogos no Brasil.
[em seguida, breve debate com Bruno Araújo Carlos Oliveira]



Participantes
Alex Primo é professor da Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS). Possui mestrado em jornalismo (Ball State University) e doutorado em informática na educação (UFRGS). Autor de Interação Mediada por Computador e organizador do Mapeamento do Ensino do Jornalismo Digital no Brasil em 2010.

Arthur Protasio é escritor e designer de narrativas. Coordena o Centro de Tecnologia Social Game Studies da Fundação Getulio Vargas e é presidente da Associação Internacional de Desenvolvedores de Jogos no Rio de Janeiro. É criador da web série LudoBardo.
Armando Antenore é jornalista formado pela ECA-USP. Foi um dos coordenadores da Associação de Incentivo às Comunicações Papel Jornal, ONG que promovia oficinas de texto, foto e design gráfico para jovens do Jardim Ângela, em São Paulo. Atualmente é redator-chefe da revista Bravo!.
Angélica de Moraes é jornalista cultural, crítica de artes visuais e curadora. Nos anos 1990, cobriu para o jornal O Estado de S. Paulo as principais mostras internacionais de arte (Kassel, Veneza, Madri, Berlim, Tóquio, Nova York, Washington), atividade que mantém na atualidade em revistas como Wish Report e seLecT. Publicou em 2012 o livroAlex Flemming, (ed. CosacNaify).
Bruno Araújo é jornalista formado pela PUC/SP. Já trabalhou nas editorias de tecnologia, games e cidades. Atualmente, é repórter de Novas Mídias no G1.
Carlos Oliveira é jornalista com atuação na área de tecnologia e games. Atualmente, trabalha no G1 Mundo. Toca teclado em uma banda e arrisca trilhas e conceitos para jogos eletrônicos.
Cristiane Costa é doutora em comunicação e cultura e pesquisadora do pós-doutorado do Programa Avançado de Cultura Contemporânea da UFRJ. Coordenadora do curso de jornalismo da ECO/UFRJ, foi editora do Caderno Ideias do Jornal do Brasil, do Portal Literal e da revista eletrônica Overmundo.
Emicida é músico considerado uma das maiores revelações do hip-hop nacional, acumulando milhões de acessos no YouTube e em seu perfil no MySpace. Seu esquema “faça você mesmo” de mixtapes vende cópias de CDs de mão em mão e pela internet.
Espen Aarseth é professor do departamento de media and comunication da Universidade de Oslo, na Noruega. Autor de Cybertext: Perspectives on Ergodic Literature, criou conceitos fundamentais para a teoria dos games e da literatura eletrônica. É editor chefe do Game Studies.
Fabio Malini é doutor em comunicação e cultura e professor de jornalismo da Universidade Federal do Espírito Santo. Realizador multimídia, é coordenador do Laboratório de Projetos em Internet e Cultura da UFES, além de consultor do Programa Onda Cidadã, do Itaú Cultural.
Giselle Beiguelman é editora da revista seLecT. Midiartista e professora universitária da FAU/USP, atua nas áreas relacionadas à criação, curadoria e crítica de artemídia. Foi curadora do Nokia Trends e diretora artística do Instituto Sergio Motta.
Gonzalo Frasca é desenvolvedor de games, tendo assinado o primeiro videogame oficial para uma campanha presidencial americana. Foi diretor criativo da PowerfulRobot Games, estúdio que trabalhou para clientes como Pixar e Disney. É PhD e titular da cadeira de Videogames da ORT Universidade de Montevideo.
Gumersindo Lafuente é professor da Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano, presidida por Gabriel García Márquez, e membro da Red Iberoamericana de Periodismo Cultural. Foi diretor de mídia digital do jornal El País, transformando sua redação em referência mundial da internet.
Javier Celaya é criador do portal cultural espanhol dosdoce.com, fundado para incentivar entidades do setor cultural, como editoras, bibliotecas, museus e fundações a utilizar as novas tecnologias sociais. Esteve à frente de mais de 20 estudos sobre o tema, como Industrial Editorial 2.0.
José Geraldo Couto é jornalista, crítico e tradutor. Trabalhou na Folha de S.Paulo e na revista Set e publicou, entre outros, o livro Brasil: Anos 60. Colabora com as revistas Bravo! Carta Capital e mantém uma coluna de cinema no blog do Instituto Moreira Salles.
Lobão é músico, cantor, compositor, apresentador de televisão e escritor. Criou e editou a revista Outracoisa, virou um autor best-seller com a autobiografia 50 Anos a Mil e atualmente escreve um guia politicamente incorreto da cultura brasileira: O Manifesto do Nada na Terra do Nunca. 
Lucia Santaella é professora titular na pós-graduação em comunicação e semiótica e coordenadora da pós-graduação em tecnologias da inteligência e design digital da PUC/SP. Publicou, entre outros livros, Mapa do Jogo: A Diversidade Cultural dos Games.
Mànya Millen é jornalista que trabalha no O Globo, para o qual já cobriu as áreas de televisão, dança, artes plásticas e teatro. Atualmente é editora do suplemento literário Prosa.
Marcos Cuzziol é engenheiro de software e desenvolvedor de games. Doutor em artes visuais pela USP, atualmente é gerente do núcleo de inovação do Instituto Itaú Cultural.
Pablo Miyazawa é editor da Rolling Stone Brasil e autor do blog Gamer.br. Foi editor de publicações infanto-juvenis da editora Conrad. Colaborou com a Folha de S.Paulo,  Set, Revista da MTV e Play, e assinou uma coluna televisiva no Notícias MTV. É um dos criadores do coletivo Gardenal.org e colunista na EGM Brasil e na revista ESPN.
Sergio Rodrigues é escritor e jornalista, autor de Elza, a Garota e Sobrescritos, entre outros livros. Edita os blogs Todoprosa, sobre literatura, e Sobre Palavras, sobre a língua portuguesa, no portal Veja.com.


4º Seminário Internacional Rumos Jornalismo Cultural
quarta 5 a sexta 7 de dezembro
indicado para todas as idades
sala itaú cultural 240 lugares
[ingresso distribuído com meia hora de antecedência]
certificado para quem tiver 75% de presença
[reserva para grupos pelo e-mail itaucultural@comunicacaodirigida.com.br]

entrada franca
itaú cultural avenida paulista 149 são paulo sp 01311 000 [estação brigadeiro do metrô] fone 11 2168 1777 fax 11 2168 1775 atendimento@itaucultural.org.br | itaucultural.org.br | twitter.com/itaucultural | youtube.com/itaucultural | facebook.com/itaucultural

Vaga - Orientador socioeducativo


Local: Jabaquara, zona sul de São Paulo - SP
Data Final: 30/11/2012
Descrição: A Associação Beneficente Caminho de Luz (ABECAL) busca orientador socioeducativo para período diurno e noturno para trabalhar em Serviço de Acolhimento Institucional para Crianças e Adolescentes, no Jabaquara, zona sul da capital paulista. É necessário experiência no trabalho em abrigo. A jornada de trabalho será escala de 12x36. Salário: R$ 1.204,17. Os interessados deverão enviar curriculo para o e-mail: selecao.abecal@gmail.com especificando no titulo do e-mail a vaga em questão e a preferência de turno.

Recife recebe propostas artísticas para programação do Carnaval 2013


A Prefeitura do Recife (PE) está recebendo propostas artísticas para a programação de palco do Carnaval 2013. Podem participar da seleção artistas e bandas de todo o Brasil.
Os interessados devem apresentar propostas com valor do cachê, contato do proponente, release, material de áudio e clipagem (notícias veiculadas na imprensa) na Gerência de Música da Fundação de Cultura Cidade do Recife (Rua Monte Castelo, nº 87 – Boa Vista).
As propostas devem ser entregues até o dia 21 de dezembro, das 9h às 12h e das 14h às 17h.
Clique aqui para mais informações.

MIS-SP abre convocatória para programa de dança


A partir do próximo sábado (1/12) estarão abertas as inscrições da convocatória do Dança no MIS, programa mensal do Museu da Imagem e do Som de São Paulo, com curadoria de Natalia Mallo, que  leva ao público performances site-specific e sessões de videodança.
Em 2013, a programação do Dança no MIS irá abrigar até 10 trabalhos selecionados por meio da convocatória. As apresentações, com entrada gratuita para o público, acontecem entre março e dezembro, aos sábados, em datas a serem definidas.
Podem ser inscritos projetos de artistas de qualquer área dentro da linguagem da dança, sem restrições de técnica, estilo ou escola. Haverá prioridade para trabalhos que integrem a dança à linguagem audiovisual em qualquer suporte (vídeo, fotografia, novas tecnologias, games, entre outros).
Os interessados devem criar um projeto coreográfico para algum dos espaços disponíveis no MIS dentro do conceito de site-specific (no qual a obra dialoga com o espaço, buscando se relacionar com seus aspectos  singulares: arquitetura, topografia, iluminação, matriz cultural, discurso etc). É possível se inscrever em duas categorias: solo/pequenos grupos (de até três pessoas); e grupos (a partir de quatro pessoas).
As inscrições para a seleção do programa Dança no MIS são gratuitas e podem ser feitas até 31 de janeiro de 2013.
O formulário de inscrição deve ser acessado no site www.mis-sp.org.br.

7º Festival Internacional de Teatro de Animação


Período: De 23 a 29 de junho de 2013.

Inscrições: Até o dia 10 de janeiro de 2013.
Onde: Florianópolis – SC
Sobre: O festival promove exclusivamente a apresentação, circulação e difusão do Teatro de Animação, a saber: teatro de sombras, mamulengo, lambe-lambe, teatro de máscaras, teatro de objetos, bonecos (luvas, fios, manipulação direta e indireta e outros), além de processos cênicos que envolvam esse tipo de linguagem, destinado a qualquer faixa etária, para palco e/ou rua.
Para se inscrever no festival é necessário enviar a ficha de inscrição preenchida para o emailproducao@fitafloripa.com.br e demais documentos para “Fazendo Fita Cia Artística” no endereço rua João Jorge Mussi, 248,  Carianos, CEP: 88047-510 – Florianópolis/SC.
Mais informações: Confira o edital no site do festival.

5º Festival de Teatro de Rua de Porto Alegre


Período: De 8 a 17 de abril de 2013.

Inscrições: Até o dia 14 de janeiro de 2013.
Onde: Porto Aletre – RS
Sobre: Para concorrer, é necessário enviar fotos, release, rider técnico, um DVD com o espetáculo na íntegra e clipagem com artigos e notícias publicadas sobre o espetáculo para o Centro Municipal de Cultura Arte e Lazer Lupicínio Rodrigues, na Coordenação de Artes Cênicas, avenida Érico Veríssimo, 307 – CEP 90160-181- Porto Alegre/RS de segunda à sexta-feira das 9h às 12h e das 14h às 17h. Não serão aceitas inscrições por e-mail.
Mais informações: Mais informações pelos emails contato@ftrpa.com.br e cac@smc.prefpoa.com.br ou pelos telefones (51) 3212-5737, (51) 9119-6972, (51) 3289-8061 ou (51) 3289-8062.

Oportunidade - TRADUTOR EM LIBRAS PARA CONTAÇÃO DE HISTÓRIA



 
O SESC Santo Amaro procura profissional que faça tradução em libras para contação de história. 

O evento acontece dia 1 de dezembro, às 15 horas, no SESC Santo Amaro.

Interssados devem entrar em contato com Mônica Calmon pelo email monicalmon@santoamaro.sescsp.org.br.

Edital de chamamento 2013 do SESI Piracicaba


O SESI Piracicaba recebe até o dia 15 de janeiro inscrições para o edital para shows e espetáculos teatrais em 2013.  Podem participar grupos que estejam situados num perímetro máximo de 250 quilômetros de Piracicaba.
As inscrições e o envio de projetos devem ser feitos via correio, para o Centro de Atividade Culturais através do endereço avenida Luiz Ralph Benatti, 600, Vila Industrial, Cep: 13412-248, Piracicaba/SP.. O resultado será divulgado dia 15 de fevereiro.
Edital aqui.
Ficha de inscrição aqui.

segunda-feira, 26 de novembro de 2012

Teatro SP: Novas Dramaturgias em Tempos Digitais Mostra apresenta filmes e debates com companhias de teatro de São Paulo



Teatro SP: Novas Dramaturgias em Tempos Digitais
Mostra apresenta filmes e debates com companhias de teatro de São Paulo



Sob a curadoria do diretor Evaldo Mocarzel, a Sala Vermelha do Instituto Itaú Cultural abrigará, de 28 de novembro a 2 de dezembro, a mostra Novas Dramaturgias em Tempos Digitais. Trazendo as encenações dos palcos para as telas e, assim, misturando as duas artes, o evento é composto por uma programação de filmes e debates sobre diversas companhias teatrais como Teatro da Vertigem, Os Fofos Encenam, Grupo XIX de Teatro, Companhia Livre, Os Satyros, Teatro Kunyn, entre outras.

Os temas dos debates, que serão mediados pelo curador, variam entre documentários cênicos, diálogos de linguagens artísticas, intervenção urbana e dramaturgias expandidas. O cineasta também apresentará alguns de seus documentários em conjunto com grupos de teatro de São Paulo e, no dia 28, haverá a pré-estreia do longa documental Hysteria, codirigido por Mocarzel e Ava Rocha, no Espaço Itaú de Cinema do Shopping Frei Caneca.


Teatro SP: Novas Dramaturgias em Tempos Digitaisquarta 29 de novembro a domingo 2 de dezembroSala Vermelha – 70 lugares
entrada franca - ingressos serão distribuídos com meia hora de antecedência

Pré-estreia do documentário Hysteriaquarta 28 de novembroàs 21h30
[entrada franca – sujeito à lotação da sala]
[indicado para todas as idades] LEspaço Itaú de Cinema – sala 6
Shopping Frei Caneca – Rua Frei Caneca, 569, 3º piso

Documentário realizado a partir de turnê do Grupo XIX de Teatro pelo estado de Santa Catarina em 2009.

quinta 29 de novembro
Documentários Cênicos − longa Vila Verdeàs 16h[indicado para maiores de 14 anos] 14

Documentário sobre a instalação cênica A Fauna, de Os Satyros, realizada no bairro que dá nome ao filme, na capital paranaense, durante o Festival de Teatro de Curitiba em 2008.
Documentário Dizer e Não Pedir Segredoàs 18h[indicado para maiores de 14 anos] 14
Documentário Dizer e Não Pedir Segredo, do Teatro Kunyn, grupo que discute a diversidade sexual por meio de espetáculos encenados fora de palcos convencionais, em apartamentos e casas.
Debate sobre Documentários Cênicosàs 20h[indicado para todas as idades] L
Com Janaína LeiteLuiz Fernando MarquesMarcelo SolerNelson Baskerville e mediação de Evaldo Mocarzel.
Durante o debate será exibido o curta documental Festa de Separação, sobre o espetáculo homônimo, com direção deLuiz Fernando Marques e concepção da atriz Janaína Leite e do músico Fepa, que foram casados durante muitos anos e fizeram um documentário cênico para transformar a dor da separação num ato de criação artística.

sexta 30 de novembro
BR-3 (a peça)às 16h[indicado para maiores de 12 anos] 12

Registro do espetáculo do Teatro da Vertigem encenado em cerca de cinco quilômetros do Rio Tietê em 2006.
BR-3 (o documentário)às 18h[indicado para todas as idades] L
Documentário sobre o processo de criação da companhia, encenando um espetáculo numa locação inóspita como o Rio Tietê.
Debate sobre intervenção urbana e exibição do curta A Última Palavra É a Penúltimaàs 20h[indicado para todas as idades] L
Com Eliana MonteiroLuiz Fernando MarquesGeorgette FadelKil Abreu e mediação de Evaldo Mocarzel.
Durante o debate será exibido o curta documental A Última Palavra É a Penúltima sobre a instalação cênica feita peloTeatro da Vertigem, pelo Zikzira Teatro Físico e pelo grupo LOT, do Peru, numa galeria subterrânea abandonada no centro de São Paulo em 2008.

sábado 1 de dezembro
Documentário Memória da Canaàs 16h[indicado para maiores de 12 anos] 12

Documentário sobre o processo de criação do espetáculo Memória da Cana do grupo Os Fofos Encenam.
Documentário Hygieneàs 18h[indicado para maiores de 10 anos] 10
Exibição do documentário sobre a encenação do espetáculo Hygiene que o Grupo XIX de Teatro fez na parte antiga da cidade de Rio Branco, no Acre.

Debate sobre dramaturgias expandidas e exibição do piloto da série Cia Livre 10 Anosàs 20h[indicado para maiores de 12 anos] 12
Com Newton MorenoCibele ForjazRodolfo García VázquezCecília Salles e mediação de Evaldo Mocarzel.
Durante o debate será exibido o piloto da série Cia Livre 10 Anos.
 

domingo 2 de dezembro
Exibição de Kasteloàs 16h[indicado para maiores de 10 anos] 10

Registro do espetáculo Kastelo do Teatro da Vertigem encenado, em 2010, do lado de fora do terceiro andar do Sesc Paulista, com montagem e inserções de videoarte de Lea Van Steen a partir de imagens captadas por Cleisson Vidal e pelo próprio elenco, que usou câmeras acopladas a seus corpos durante o processo de criação da companhia.
Exibição de Assombrações do Recife Velhoàs 18h[indicado para todas as idades] L
Documentário sobre as apresentações do espetáculo Assombrações do Recife Velho, do grupo Os Fofos Encenam, no centro histórico de Recife.

Debate sobre hibridização de linguagens e exibição do curta A Cicatriz É a Floràs 20h[indicado para todas as idades] L

Com Felipe HirschBeto BrantAntonio AraujoClaudia Schapira e mediação de Evaldo Mocarzel.
Durante o debate será exibido o curta-metragem A Cicatriz É a Flor, adaptação da peça homônima de Newton Moreno, um híbrido de cinema, teatro, videoarte e body art.

Itaú Cultural | Avenida Paulista 149 – São Paulo SP [estação Brigadeiro do metrô]
informações: 11 2168 1777 11 2168 1775| atendimento@itaucultural.org.br | itaucultural.org.br | twitter.com/itaucultural |youtube.com.br/itaucultural | facebook.com/itaucultural